Мүсіндер және олардың атаулары. Ежелгі грек мүсіндері. Ең танымал мүсіндер – ТОП10. Мақсатына қарай мүсін түрлері

2 қаңтар, 2011 жыл

Дүние жүзінде жүздеген мың мүсіндер, сонымен қатар картиналар бар. Дегенмен, әлемге әйгілі немесе барлығына дерлік белгілі бірнеше адам ғана. Бүгін мен әлемдегі ең әйгілі мүсіндерді еске түсіруді, сонымен қатар олардың авторы кім екенін және мүсіндер қай уақытта жасалғанын еске түсіруді ұсынамын. Әрине, бұл тізімді жалғастыруға болады, бірақ мен дәстүрлі түрде онмен шектелемін. Түсініктемелерде басқа мүсіндерді қосқыңыз келсе, мен қуаныштымын. Жоғарғы тәртіп табиғи түрде ерікті және субъективті.

Сіз ең үлкен 10 мүсіндік композиция туралы оқи аласыз

1 орын. Венера де Мило

Махаббат құдайы Афродитаның мүсіні біздің дәуірімізге дейінгі 130 жылы ақ мәрмәрден жасалған. e. (басқа деректер бойынша б.з.б. 2 ғасырдың ортасынан сәл кейінірек) Антиохиядағы Агесандер (немесе Александр). Бұрын ол Праксителестің жұмысына жатқызылған. Мүсін – Афродита Книдтің бір түрі (Venus pudica, ұялшақ Венера): құлаған шапанды қолымен ұстап тұрған құдай әйел (бұл түрдегі алғашқы мүсінді Праксителес мүсінін салған, б.з.б. 350 ж.). Пропорциялар - 86x69x93, биіктігі 164 см. Оны 1820 жылы Эгей теңізіндегі Циклад аралдарының бірі Милос (Мелос) аралында шаруа Йоргос Кентротас жерде жұмыс істеп жүрген кезінде тапқан. Мүсін ғажайып жақсы сақталған күйде болды, тіпті оның қолдары орнында болды. Олар табылғаннан кейін жоғалып кетті. Бірегей мүсінге ие болу үшін оны сатып алған француздар мен түріктер (арал иелері) арасында әскери қақтығыс басталды. Нәтижесінде толық ауқымды әскери жорық басталды. Нәтижесінде сынған дерлік мүсін, қолы мен негізі жоқ, автордың қолтаңбасы бар, аралдан жасырын түрде алынды. 1821 жылдан бері Венера де Мило Луврдың 1-қабатындағы ол үшін арнайы дайындалған галереяда сақталған. Бұл ең әйгілі мүсіннің сақтандыру құны 1 миллиард доллардан асады.

2 орын. Дэвид
Бұл мүсін қоладан жасалған, оның авторы Донателло (1386-1466). Мүсіннің дүниеге келген жылы 1440 жыл деп есептеледі. Бұл ешнәрсеге сүйенбейтін толық бойлы адамды бейнелейтін алғашқы мүсіндердің бірі. Сонымен қатар, бұл антикварлық кезеңнен кейін пайда болған алғашқы жалаңаш мүсін. Мүсін жаңа ғана өлтірген Ғолияттың басына қарайтын Дәуітті жұмбақ күлімсіреп бейнелейді.

Давид - Микеланджелоның мәрмәр мүсіні, Флоренция жұртшылығына алғаш рет 1504 жылы 8 қыркүйекте Пьяцца делла Синьорияда ұсынылған. Содан бері 5 метрлік мүсін Флоренция Республикасының символы және Қайта өрлеу дәуірі өнерінің ғана емес, жалпы адамзат данышпанының шыңдарының бірі ретінде қабылдана бастады.
Жан-жақты қарауға арналған мүсін Ғолиятпен алдағы шайқаста жалаңаш Давидті бейнелейді. Бұл сюжетте иконографиялық жаңалық болды, өйткені Верроккио, Донателло және Микеланджелоның басқа да ізашары Дэвидті алыпты жеңгеннен кейін жеңіске жеткен сәтте бейнелеуді жөн көрді. 26 жастағы мүсінші Микеланджело Буонарротидің пішінсіз блоктан идеалды адам денесін алу үшін күресі екі жылға созылды. «Дәуіт» таңданған жұртшылықтың көз алдында пайда болған кезде, оны тірідей қабылдағандай болды.

3 орын. Ойшыл.

«Ойшыл» (фр. Le Penseur) — 1880-1882 жылдар аралығында жасалған Огюст Роденнің ең әйгілі мүсіндерінің бірі. Түпнұсқа мүсін Париждегі Роден мұражайында, мүсіннің қола көшірмесі Париждің маңындағы Модондағы мүсіншінің қабірінде орналасқан. Сондай-ақ «Ойшылдың» мүсіндері Филадельфия Роден мұражайының қақпасында, Колумбия университетінің қақпасында орнатылған. Мүсіннің қола және гипстен жасалған 20-дан астам көшірмелері дүние жүзіне шашыраңқы әртүрлі қалаларда орналасқан. «Ойшылдың» қысқартылған мүсіні – «Тозақ қақпалары» мүсіндік порталының фрагменті. Автордың жоспары бойынша, мүсінде Тәңірлік комедияны тамаша жасаушы Данте бейнеленген. Мүсіннің үлгісі (Роденнің көптеген мүсіндері сияқты) негізінен Париждің қызыл шам ауданында жарысқан бұлшықетті боксшы Жан Бод есімді француз болды. 1902 жылы мүсін 181 см биіктікке көтерілді.

4-орын. Лаокон

«Лаокун және оның ұлдары» - Ватикандағы Пиус Клемент мұражайындағы Лаокун мен оның ұлдарының жыландармен өліммен күресін бейнелейтін мүсіндік топ. Родос Агесандер және оның ұлдары Полидор және Афенодор мүсіні біздің дәуірімізге дейінгі 1 ғасырдың екінші жартысындағы мәрмәр көшірмесі ғана. e. Түпнұсқа біздің дәуірімізге дейінгі 200 жылы қоладан жасалған. e. Пергамон қаласында сақталған және сақталмаған. Римдік көшірмені 1506 жылы 14 қаңтарда Фелиз де Фредис Неронның Алтын үйінің орнындағы Эскилин жүзімдіктерінен тапты. Рим Папасы Юлий II олжа туралы білген бойда сәулетші Джулиано да Сангалло мен мүсінші Микеланджело Буонарротиді оны алуға жібереді. Сангало олжаның шынайылығын «Бұл Плиний атап өткен Лауконус» деген сөздермен растайды. Қазірдің өзінде 1506 жылдың наурызында мүсіндік топ Ватикан Белведерінде орнатқан Рим папасына тапсырылды.

5-орын. Диско лақтырғыш (диск лақтырғыш)
Ең танымал антикварлық мүсін. Қазір көріп отырғанымыз – қоладан құйылған алғашқы мүсіннің көшірмелері. Енді «Дискоболустың» көшірмесі (және бұл көшірме жалғыз емес) мәрмәрден қайта жасалды. Сірә, «Дискоболдың» авторы ежелгі Миронның ұлы мүсіншісі болған. Қазірдің өзінде оның замандастары «Мирон мүсіндеріндегі өміршеңдік, тыныс алу күшін» атап өтті. Ол біздің дәуірімізге дейінгі 500-440 жылдар аралығында өмір сүрген. Боэотияда дүниеге келген ол негізінен Афинада жұмыс істеді. Майрон өзінің «Дискоболында» қозғалыс идеясын бірінші болып енгізді. Екі қозғалыс арасындағы қысқа үзіліс бейнеленген: артқа бұрылу және алға лақтыру. Осының арқасында шиеленіс сезімі пайда болады, мүсін қозғалатын сияқты. Егер мүсінші спортшының қолынан дискі жұлынған сәтінде көрсеткен болса, мүсіннің мағынасы жойылар еді. Екі қимылдың арасындағы осы сәтте ерекше сұлулық бар: бейне әрі ұтқыр, әрі сабырлы. Сіз диск лақтырғыштың алдында тұра аласыз және диск сізге тікелей ұшып кетеді деп қорықпайсыз. Бұл әсер Миронның қол жеткізген тепе-теңдігінің арқасында жасалады. Оң қол, сол жақтан айырмашылығы, артқа бағытталған, ал Диск лақтырғыштың беті алға емес, диск асығуы керек, бірақ қарама-қарсы бағытта. Бір мезгілде қозғалыс та, тыныштық та әсер етеді. Әрекет ету керек болғанымен, ол мәңгілікке қатып қалған сияқты. Мұндағы мақсат тек қана қозғалысты көрсету емес, оның сұлулыққа қатыстылығын көрсету. Мүмкін сондықтан диск лақтырғыштың беті мен басы жеке белгілерден айырылған және әдетте белсенді емес: мүсінші белгілі бір спортшыны емес, идеалды адамды бейнелеуге тырысады. Дискобол мүсіні, өкінішке орай, ежелгі римдік көшірмелерде ғана сақталған. Ең жақсысы, сарапшылардың пікірінше, Римдегі Массими сарайында сақталады.

6-орын. Сүйіс

Бұл мүсінді 1889 жылы француз мүсінші Огюст Роден (1840-1917) мәрмәрдан жасаған. «Сүйіс» мүсіні - Роденнің ең танымал және сүйікті жұмыстарының бірі. Бір-біріне жабысқан ғашықтарға қарап, махаббат тақырыбының бұдан да мәнерлі жүзеге асуын елестету қиын. Бұл махаббат жұбының позасында нәзіктік, пәктік және сонымен бірге нәзіктік пен құмарлық бар. Дегенмен, бұл идеяның астарында өте шырынды оқиға жатыр. Мәселе мынада, мүсінде күйеуінің інісіне ғашық болған итальяндық ақсүйектер бейнеленген. Ал кейіпкерлер Данте Алигеридің «Құдай комедиясы» шығармасынан алынған. «Сүйісудің» үлгісі Роденнің сүйіктісі Камилла Клодель болды ғашық, ол әйелі Роуз Беремен бірге тұруын тоқтатпады.

7 орын. Фемида, әділет немесе әділет ханымы

Әлемдегі ең танымал мүсіндердің бірі. Авторы белгісіз. Мүсін көптеген нұсқаларда мүсінделген, ол қандай да бір мүсіншіге жатпайды. Мүсін «Соқыр әділдік» және «Әділет таразылары» деп те аталады, басқа да атаулар бар. Мұндай мүсіндердің пайда болу уақыты ерекше құдай әділдікті қадағалайды деп есептелетін ежелгі дәуірден басталады.

8-орын Пиета

Мәсіхтің жоқтауы - Микеланджело Буонарроти жасаған алғашқы және ең көрнекті пиета. Бұл мүсіншінің өзі қол қойған жалғыз туындысы (Васаридің айтуы бойынша, оның авторы туралы дау тудырған көрермендер арасындағы әңгімені естігеннен кейін). Мәриям мен Мәсіхтің шынайы өлшемдегі мүсіндерін 24 жастағы француз кардиналы Жан Билярдың қабірі үшін тапсырыс берген шебер мәрмәрдан ойып алған. Итальяндық шебер анасының құшағындағы жансыз Мәсіхтің дәстүрлі солтүстік готикалық мүсіндік бейнесін жоғары гуманизм рухында қайта түсіндірді. Ол Мадоннаны ең жақын адамының жоғалуына қайғыратын өте жас және әдемі әйел ретінде ұсынады. Осындай екі үлкен фигураны бір мүсінге біріктіру қиындығына қарамастан, Пьетаның композициясы мінсіз. Фигуралар біртұтас тұтас ретінде жасалған, олардың байланысы өзінің үйлесімділігімен таң қалдырады. Бұл ретте мүсінші еркек пен әйелді, тірі мен өлі, жалаңаш пен жабық, тік пен көлденеңді нәзік түрде қарама-қарсы қояды, сол арқылы композицияға шиеленіс элементін енгізеді. Толықтығы мен егжей-тегжейлілігі жағынан Пиета Микеланджелоның барлық басқа мүсіндік туындыларынан дерлік асып түседі.
18 ғасырда мүсін Ватикандағы Әулие Петр ғибадатханасының капеллаларының біріне көшірілді. Тасымалдау кезінде Мадоннаның сол қолының саусақтары зақымдалған. 1972 жылы венгр геологы мүсінге тас балғамен шабуыл жасап, оны Мәсіх деп айқайлады. Қалпына келтіргеннен кейін мүсін соборға кіре берістің оң жағындағы оқ өтпейтін әйнектің артына орнатылды. Пиетаның көшірмелерін Мексикадан Кореяға дейін әлемнің көптеген католиктік шіркеулерінен көруге болады.

9-орын. «Иісетін» бала.

Manneken Pis (голландша Manneken Pis; француз тілінде Petit Julien) - Гранд-Пласқа жақын орналасқан Брюссельдің ең танымал көрікті жерлерінің бірі. Бұл бассейнге дәрет алып жатқан жалаңаш бала түріндегі қола субұрқақтың миниатюралық мүсіні. Мүсіннің нақты пайда болған уақыты мен жағдайлары белгісіз. Кейбір деректерге сәйкес, мүсін 15 ғасырда, мүмкін 1388 жылдан бері болған. Кейбір Брюссель тұрғындарының айтуынша, ол Гримберген соғысы кезіндегі оқиғаларды еске түсіру үшін орнатылды, ол қала тұрғындарын болашақ монархтың көрінісімен шабыттандыру үшін Левендік III Годфридің ұлы бар бесік ағашқа ілінді. сол жақтағы бала ағаш түбінде соғысып жатқан сарбаздарға зәр шығарды. Тағы бір аңыз бойынша, мүсін бастапқыда қала тұрғындарының қала қабырғаларының астына жау қойған оқ-дәріні зәр ағынымен сөндірген баланы еске түсіру үшін жасалған. Мүсін өзінің қазіргі келбетін 1619 жылы манерист сарай мүсінші, әйгілі Франсуа Дукеснойдың әкесі Жером Дукеснойдың шеберлігінің арқасында алды. 1695 жылдан бастап мүсін бірнеше рет ұрланған, соның ішінде қалада Наполеон әскерлері болған кезде (соңғы рет мүсін 1960 жылдары ұрланған, содан кейін ол қайтадан көшірмемен ауыстырылған).
Дүниеде «пісетін» баланың жүздеген көшірмелері бар, ал кәдесыйлардың саны жағынан ол Гиннестің рекордтар кітабына әлдеқашан енген. Соған қарамастан, «Баланың» көркемдік мәні онша емес.

10-орын. су перісі

Кішкентай су перісі ( дат. Den Lille havfrue ) — Копенгаген портында орналасқан Ганс Кристиан Андерсеннің «Кішкентай су перісі» ертегісінің кейіпкері бейнеленген мүсін. Мүсіннің биіктігі 1,25 м, салмағы шамамен 175 кг. Авторы – дат мүсінші Эдвард Эриксен. Мүсін 1913 жылы 23 тамызда ашылды. Карлсберг сыра қайнату зауытының негізін қалаушы ұлы Карл Якобсеннің тапсырысы бойынша Копенгагендегі Корольдік театрда «Кішкентай су перісі» ертегісі бойынша балетке қызығады. Ол прима-балерина Эллен Прайсты мүсінге үлгі етуді өтінді. Балерина жалаңаш суретке түсуден бас тартты, ал мүсінші оны тек Кішкентай су перісі басына үлгі ретінде пайдаланды. Мүсіншінің болашақ жары биші Эллен Прайс Кішкентай су перісі бейнесіне суретке түсті.

Кішкентай су перісі Копенгагеннің ең танымал символдарының біріне және әлемге әйгілі туристік нысанға айналды, бұған көптеген қалаларда мүсіннің көшірмелері бар екендігі дәлел.

Қазіргі әлемде әр талғамға сай мүсіндердің алуан түрі бар. Бәлкім, олардың әрқайсысының өз жанкүйерлері бар, бірақ кейбіреулері кең аудиторияға белгілі. Сіздерді әлемдегі ең танымал және ең жақсы 20 мүсінмен танысуға шақырамыз.

Ең көп қайталанатын мүсіннен бастайық, атап айтқанда « Венера де Мило». Жасыратыны жоқ, бұл туындының көшірмелері түрлі мекемелердің залдарынан жиі кездеседі. Мүсіннің авторы мен жасалған күні белгісіз, бірақ ол біздің дәуірімізге дейінгі 130 жылдар шамасында пайда болған деп болжануда. Түпнұсқа Луврде көрмеге қойылған.

Ұзақ уақыт бойы Микеланджелоның мүсіні Флоренцияның орталық алаңын безендірді. Дәуіт пен Ғолияттың библиялық тарихын суреттейтін бұл жұмыс 1504 жылы пайда болды. Қазіргі уақытта биіктігі 5 метрден асатын мүсін Флоренция бейнелеу өнері академиясында орналасқан және оның көшірмесі басты алаңға сән беріп тұр.

Огюст Роденнің ең әйгілі мүсіні 1882 жылы аяқталды. Ал 1906 жылы бұл шедевр қоладан құйылып, 181 см-ге дейін үлкейтілді. Қазір түпнұсқасы Париждегі Роден мұражайында. Ал әлемнің әртүрлі қалаларында оның көшірмелерін көруге болады.

Мүсін ең танымал ежелгі мүсіндердің бірі болып табылады. Түпнұсқа қола мүсін, болжам бойынша Мирон, жоғалған, бірақ оның көшірмелерін Ежелгі Римде таңдай аласыз.

Қола - 1440 жылы жасалған Донателлоның туындысы. Мүсін жеңілген Ғолияттың кесілген басына жұмбақ күлімсіреп қарап, Дәуіттің жеңісін суреттейді. Түпнұсқа Флоренция ұлттық мұражайында орналасқан.

Микеланджелоның мүсіні 1499 жылы жасалған. Айқышқа шегеленген Исаны қолында ұстап тұрған Мария Мария бейнеленген. Түпнұсқасы Ватиканда. Биіктігі 1,74 метр.

Мүсін Фемида құдайының бейнесі. Бұл тақырыптағы мүсіндер көп, ең жақсысын таңдау қиын. Бірақ бұл антикварлық сурет өте танымал деп нақты айта аламыз.

1889 жылы Огюст Роденнің мәрмәрдан жасалған мүсіні. Бұл Данте Алигеридің «Құдай комедиясы» шығармасының иллюстрацияларының бірі. Түпнұсқа Франциядағы Роден мұражайында қойылған.

Ежелгі грек авторы Праксителестің бүгінгі күнге дейін жеткен жалғыз туындысы. Оның шамамен құрылған жылы – б.з.б. 343 жыл. Тұғырмен бірге биіктігі 3,7 метр. Қазір Олимпиадалық археологиялық мұражайда орналасқан.

Мүсін Құтқарушы МәсіхБиіктігі 38 метр, 1931 жылы салынып біткен ол әлемнің жеті жаңа кереметінің бірі болып сайланды. Ескерткіш Рио-де-Жанейрода орналасқан және Бразилияның басты көрікті жері болып табылады.

Ең жұмбақ мүсіндер Пасха аралында орналасқан. Мүсіндер монолитті тастан қашалған. Олардың барлығы 887, өлшемдері мен салмағы әртүрлі. Әдісі, ең бастысы, олардың құрылу себебі белгісіз.

«Ұлы Сфинкс»- бізге жеткен алып мүсіндердің ең көнесі. Ол қатты жартастан үлкен сфинкс түрінде қашалған. Ұзындығы 73 метр, биіктігі 20 метр. Гиза қаласында Ніл өзенінің жағасында орналасқан.

Ескерткіш «Бостандық»Француз шеберлері жасаған және 1885 жылы Америка Құрама Штаттарына сыйға тартқан бұл Американың символы. Биіктігі 46 метр, тұғырымен - 93 метр, Манхэттенге жақын Либерти аралында орналасқан.

Бельгиядағы ең әйгілі мүсін. Биіктігі 61 см қола мүсіннің жасалу мерзімі мен егжей-тегжейлері белгісіз. Брюссельде орналасқан.

Мүсін Копенгагеннің көрнекті орны болып табылады. 1913 жылы жасалған мүсіннің биіктігі 1,25 м.

Будда мүсініБиіктігі 71 метр, Лешан қаласының жанында орналасқан бұл Будданың ең биік бейнелерінің бірі. Бұл ескерткіштің құрылысы 90 жылға созылып, 713 жылы басталған.

Шива мүсініБиіктігі 44 метр, Непалда орналасқан, 2003 жылдан 2010 жылға дейін 7 жыл бойы салынған.

Трафальгар алаңында орналасқан бұл ескерткіш 1843 жылы адмирал Хоратио Нельсонның құрметіне тұрғызылған. Биіктігі 5,5 метрлік мүсін 46 метрлік бағанада тұр.

Мыс мүсін «Көктемгі ғибадатхананың Буддасы»Жердегі ең биік, биіктігі 128 метр. Ол Қытайда Жаоцун ауылында орналасқан, 2002 жылы салынған.

Әлемдегі ең әйгілі мүсіндердің белгілі бір санын таңдау оңай емес, өйткені «ең атақты» деген ұғым әр халық үшін әртүрлі. Мысалы, Нью-Йорк тұрғындары үшін бұл Бостандық мүсіні болса, копенгагендіктер үшін – Кіші су перісі, Волгоградтықтар үшін – Отан, ал Прага тұрғындары үшін – Кафка ескерткіші.

1. Ұлы Микеланджелоның «Дэвид» шығармасы- Қайта өрлеу дәуірінің символы және адамның шығармашылық данышпандық күшін бейнелейді. Жас және өршіл Микеланджело 1501 жылы өзінің Давидін жасады. Флоренция соборын безендіру үшін. Дәуіттің жеңілген Ғолияттың басымен бейнеленген дәстүрлі бейнесінен айырмашылығы, мүсін шайқасқа дайындалып жатқан жас батырды бейнелейді. Бүгінде «Дэвид» әлемдегі ең көп көшірілген мүсіндердің бірі болып табылады.

2. Белгісіз автордың Венера де Мило.Бұл аңызға айналған мүсін 1821 жылдан бері Луврды безендіріп келеді. Мамандардың айтуынша, мүсін біздің дәуірімізге дейінгі 130-100 жылдар аралығында жасалған. Болжам бойынша, жұмыстың авторлары ежелгі шеберлер Агесандер немесе Праксител болуы мүмкін. Ақ мәрмәр мүсіннің биіктігі 2 метрден асады. Мүсін 1820 жылы Милостағы жерден табылған. Содан кейін ол сау болды және қолдары болды, бірақ оның иелігіне байланысты жанжал кезінде қолдар зақымдалған және жоғалған болып саналады.

3. Роденнің «Ойшыл» шығармасы.Ол сондай-ақ автордың ең жақсы жұмысы деп танылды, дегенмен «Ойшыл» бастапқыда Париждегі сәндік өнер мұражайының қақпасын безендіруге арналған мүсіндік композицияның бөлігі ретінде жоспарланған. Бірақ жұмысты аяқтағаннан кейін Роден мүсіннің кеңірек тақырыпты - терең ішкі күресті бастан кешіретін адамды ашатынын түсінді. Дантенің өзі болашақ мүсіннің бейнесі болды.

4. Пиетта Микеланджело «Мәсіхтің жоқтауы».Биіктігі 174 см болатын мүсін 1499 жылы жасалған. ал бүгінде бұл Ватикандағы Әулие Петр ғибадатханасының әшекейі. «Мәсіхтің жоқтауы» - Микеланджелоның алғашқы және ең әйгілі пиеттасы, ол Мәриям мен Мәсіхтің екі тірі бейнесін білдіреді: өліп жатқан ұлын қолында ұстаған ана. Автор композицияны бір ғана мәрмәр кесегінен ойып жасаған.

5. Октавиан Август мүсіні.Бірінші Рим императоры мектеп кезінен бастап бәріне белгілі болды, оның басты жетістіктері - өзара соғыстарды тоқтату және Римде бейбітшілік орнату; Екі метрлік мүсін 1863 жылы табылған, ол біздің дәуірімізге дейінгі 20 жылы жасалған қола түпнұсқаның көшірмесі. Мүсін Октавианның өзінің портреттік бейнесі деп айтылады.

6. Роденнің «Сүйіспеншілік» мүсіні.Махаббат әрқашан суретшілер үшін басты шабыттандыратын күш болды. Тарихтағы ең романтикалық жұптардың бірі Пауло Малатес пен Франческа Риминидің діріліне бөленген Роден өзінің «Кисс» мүсінін жасап, оларға арнады. Композицияны жасау кезінде автордың өзі Роденнен 26 жас кіші Камилла Клодельге деген сүйіспеншілік толқынына ие болды, сондықтан оның жұмысы осындай классикалық сюжеттің барлық нәзіктігі мен құмарлығын тамаша жеткізе алды. .

7. Фемида мүсіні – әділет құдайы.Ол әлемдегі ең танымалдардың бірі. Көзі байланған, бір қолында таразы, бір қолында қылыш ұстаған әйел адамның өлгеннен кейінгі тағдырын шешу үшін оның жақсы-жаман істерінің «салмағын» анықтайды. Екі жүзді семсер жазаға уәде беріп қана қоймай, жауапкершілікті де ескертеді.

8. Ежелгі грек мүсінші Миронның шедеврі – «Дискобол».Біздің дәуірімізге дейінгі 5 ғасырға жататын қоладан жасалған түпнұсқа мүсін Римнің Ұлттық мұражайында сақтаулы. Миронның замандастары оны анатомия саласындағы теңдесі жоқ маман ретінде сипаттайды, бірақ, өкінішке орай, оның адамдардың бет-әлпетіне сезімдерін көрсету қабілеті жоқ. Мирон шығармаларының басты кейіпкерлері жануарлар, құдайлар және атақты жауынгерлер болды.

9. Грек Праксителінің «Гермес сәби Диониспен» ежелгі мүсіні.Автор өз шедеврін 330-340 жылдар шамасында жасаған. BC. Оның мәрмәр туындысы 1877 жылы табылды. Гера ғибадатханасының қазбалары кезінде. Тұғырдағы мүсіннің биіктігі 3м70см, Герместің өзі 2м12см биіктікте бейнеленген. – деп жолда демалып, ағаш діңіне сүйенеді. Сәби, бәлкім, жүзім шоғырына қолын созған болуы мүмкін (ол Герместің бір қолындай сақталмаған), классикалық өнер дәстүрі бойынша ересек адамның пропорциясына ие.

10. Шебер Сильвио Го Джедсонның мүсіні «Саваннадан келген қыз құстарды тамақтандырады».Жұмыс салыстырмалы түрде жақында аяқталды - 1936 жылы. Автор оны Массачусетс бағын безендіру үшін бақша мүсіні ретінде жасаған. Мүсіннің төрт данасы жасалды және оның біреуі Грузиядағы Саванна зиратының аумағында орнатылды.

Жоспарлау Грекияға сапар, көптеген адамдарды жайлы қонақүйлер ғана емес, сонымен қатар ажырамас бөлігі өнер нысандары болып табылатын осы ежелгі елдің қызықты тарихы қызықтырады.

Атақты өнер тарихшыларының көптеген трактаттары әлемдік мәдениеттің іргелі саласы ретінде ежелгі грек мүсініне арнайы арналған. Өкінішке орай, сол кездегі көптеген ескерткіштер бұрынғы қалпында сақталмай, кейінгі көшірмелерінен белгілі. Оларды зерттей отырып, сіз Гомер дәуірінен эллинизм дәуіріне дейінгі грек бейнелеу өнерінің даму тарихын қадағалап, әр кезеңнің ең көрнекті және әйгілі туындыларын бөліп көрсетуге болады.

Афродита де Мило

Милос аралындағы әлемге әйгілі Афродита грек өнерінің эллиндік дәуіріне жатады. Осы уақытта Александр Македонскийдің күш-жігерімен Эллада мәдениеті Балқан түбегінен тысқары жерлерге тарай бастады, ол бейнелеу өнерінде айтарлықтай көрініс тапты - мүсіндер, картиналар мен фрескалар шынайырақ болды, олардағы құдайлардың беттері. адамдық қасиеттерге ие - босаңсыған позалар, дерексіз көрініс, жұмсақ күлкі.

Афродита мүсіні, немесе римдіктер Венера деп атағандай, ақ түсті мәрмәрден жасалған. Оның биіктігі адам бойынан сәл үлкен және 2,03 метр. Мүсінді 1820 жылы жергілікті шаруамен бірге Милос аралындағы көне амфитеатр қалдықтарының жанынан Афродитаны қазып алған қарапайым француз теңізшісі кездейсоқ тауып алған. Тасымалдау және кедендік даулар кезінде мүсін қолдары мен тұғырынан айырылды, бірақ онда көрсетілген шедевр авторының жазбасы сақталған: Антиохия тұрғыны Мениданың ұлы Агесандер.

Бүгін, мұқият қалпына келтіруден кейін Афродита Париждегі Луврда көрмеге қойылып, жыл сайын өзінің табиғи сұлулығымен миллиондаған туристерді тартады.

Самотракияның никесі

Жеңіс құдайы Nike мүсінінің жасалуы біздің дәуірімізге дейінгі 2 ғасырға жатады. Зерттеулер көрсеткендей, Ника теңіз жағалауының үстінде тік жартаста орнатылған - оның мәрмәр киімдері жел соққандай дірілдейді, ал дененің қисаюы үнемі алға жылжуды білдіреді. Киімнің ең жіңішке қатпарлары құдайдың күшті денесін жауып, жеңістің қуанышы мен салтанатында құдіретті қанаттары жайылады.

1950 жылы қазба жұмыстары кезінде жекелеген сынықтар табылғанымен, мүсіннің басы мен қолдары сақталмаған. Атап айтқанда, Карл Леман мен бір топ археологтар құдайдың оң қолын тапты. Самотракиядағы Нике қазір Луврдың көрнекті экспонаттарының бірі болып табылады. Оның қолы ешқашан жалпы көрмеге қосылмады, тек гипстен жасалған оң қанаты қалпына келтірілді.

Лаокун және оның ұлдары

Аполлон құдайының діни қызметкері Лаокун мен оның ұлдарының Лаокунның өз еркіне құлақ аспай, қалаға троялық жылқы кіргізбеуге тырысқаны үшін кек алу үшін жіберген екі жыланмен өлі күресін бейнелейтін мүсіндік композиция. .

Мүсін қоладан жасалған, бірақ оның түпнұсқасы күні бүгінге дейін сақталмаған. 15 ғасырда мүсіннің мәрмәр көшірмесі Неронның «алтын үйінің» аумағынан табылды және Рим Папасы Юлий II-нің бұйрығымен Ватикан Белведерінің жеке тауашасына орнатылды. 1798 жылы Лаокун мүсіні Парижге жеткізілді, бірақ Наполеон билігі құлағаннан кейін британдықтар оны бұрынғы орнына қайтарды, ол әлі күнге дейін сақталады.

Лаокунның құдайдың жазасымен жан қиған күресін бейнелейтін композиция соңғы орта ғасырлар мен Қайта өрлеу дәуірінің көптеген мүсіншілерін шабыттандырды және бейнелеу өнерінде адам денесінің күрделі, құйын қимылдарын бейнелеу сәнін тудырды.

Артемион мүйісінен Зевс

Артемизон мүйісі маңында сүңгуірлер тапқан мүсін қоладан жасалған және осы уақытқа дейін өзінің бастапқы түрінде сақталған санаулы өнер туындыларының бірі болып табылады. Зерттеушілер мүсіннің Зевске тиесілі екендігі туралы келіспейді, бұл мүсін теңіз құдайы Посейдонды да бейнелей алады деп есептейді.

Мүсіннің биіктігі 2,09 м және әділ қаһарлы найзағай лақтыру үшін оң қолын көтерген жоғары грек құдайы бейнеленген. Найзағайдың өзі аман қалған жоқ, бірақ көптеген кішігірім фигуралардан оның жалпақ, өте ұзартылған қола дискінің көрінісі болғанын анықтауға болады.

Екі мың жылға жуық су астында болғаннан бері мүсін дерлік зақымданбаған. Болжам бойынша піл сүйегінен жасалып, асыл тастармен көмкерілген көздер ғана жоқ болып шықты. Бұл өнер туындысын Афинада орналасқан Ұлттық археологиялық мұражайда көруге болады.

Диадумен мүсіні

Спорттық жеңістің нышаны – Олимпиядағы немесе Дельфидегі жарыс алаңын безендірген жас жігіттің қола мүсінінің мәрмәр көшірмесі. Ол кездегі диадема қызыл жүннен жасалған таңғыш болды, ол лавр гүл шоқтарымен бірге Олимпиада ойындарының жеңімпаздарына берілді. Шығарманың авторы Поликлейтос оны өзінің сүйікті стилінде орындады - жас жігіт аздап қимылдады, оның жүзінен толық тыныштық пен жинақылық көрінеді. Спортшы өзін лайықты жеңімпаз ретінде ұстайды - жекпе-жектен кейін денесі демалуды қажет етсе де, ол шаршамайды. Мүсінде автор фигураның массасын дұрыс тарата отырып, ұсақ элементтерді ғана емес, сонымен қатар дененің жалпы қалпын өте табиғи түрде жеткізе алды. Дененің толық пропорционалдылығы осы кезеңнің даму шыңы - 5 ғасырдағы классицизм.

Қола түпнұсқасы бүгінгі күнге дейін сақталмаса да, оның көшірмелерін әлемнің көптеген мұражайларында – Афинадағы Ұлттық археологиялық мұражайда, Луврда, Метрополитенде және Британ мұражайында көруге болады.

Афродита Брасчи

Афродитаның мәрмәр мүсіні махаббат құдайының қыздығын қалпына келтіретін аты аңызға айналған, жиі мифтік моншаға түсер алдында өзін-өзі ашуын бейнелейді. Афродита сол қолында шешілген киімдерді ұстайды, ол жақын жерде тұрған құмыраға ақырын түседі. Инженерлік тұрғыдан алғанда, бұл шешім нәзік мүсінді неғұрлым тұрақты етіп, мүсіншіге оны жеңілірек поза беруге мүмкіндік берді. Афродита Брасканың бірегейлігі - бұл құдайдың алғашқы белгілі мүсіні, оның авторы оны жалаңаш етіп бейнелеуге шешім қабылдады, ол бір кездері батылдық деп саналды.

Мүсінші Праксителес Афродитаны өзінің сүйіктісі гетаера Фриннің бейнесінде жасағаны туралы аңыздар бар. Оның бұрынғы жанкүйері, шешен Евтиас бұл туралы білгенде, ол жанжал шығарды, нәтижесінде Праксителес кешірілмейтін күпірлік жасады деп айыпталды. Сот мәжілісінде қорғаушы оның дәлелдері судьяға әсер етпейтінін көріп, модельдің мұндай мінсіз денесі қара жанды жасыра алмайтынын көрсету үшін Фриннің киімін жыртып тастады. Судьялар калокагатия концепциясын ұстанушылар болғандықтан, сотталушыларды толық ақтап алуға мәжбүр болды.

Түпнұсқа мүсін Константинопольге жеткізіліп, сол жерде өртте қайтыс болды. Афродитаның көптеген көшірмелері бүгінгі күнге дейін сақталған, бірақ олардың әрқайсысының өзіндік айырмашылықтары бар, өйткені олар ауызша және жазбаша сипаттамалар мен монеталардағы бейнелерден қалпына келтірілді.

Жастар марафоны

Жас жігіттің мүсіні қоладан жасалған және мыс грек құдайы Гермес бейнеленген, дегенмен оның ешқандай алғышарттары немесе атрибуттары жас жігіттің қолында немесе киімінде байқалмайды. Мүсін 1925 жылы Марафон шығанағының түбінен көтерілді, содан бері Афинадағы Ұлттық археологиялық мұражайдың көрмесіне қосылды. Мүсін ұзақ уақыт су астында болғандықтан оның барлық ерекшеліктері өте жақсы сақталған.

Мүсіннің жасалу стилі атақты мүсінші Праксителестің стилін ашады. Жас жігіт босаңсыған күйде тұрады, қолы фигура орнатылған қабырғаға тіреледі.

Дискі лақтырушы

Ежелгі грек мүсінші Миронның мүсіні бұрынғы қалпында сақталмаған, бірақ оның қола және мәрмәр көшірмелерінің арқасында бүкіл әлемге кеңінен танымал. Мүсін күрделі, динамикалық қозғалыстағы адамды бірінші рет бейнелеуімен ерекше. Автордың мұндай батыл шешімі оның ізбасарлары үшін керемет үлгі болды, олар «Figura serpentinata» стилінде өнер туындыларын жасады - адамды немесе жануарды жиі табиғи емес, шиеленіспен бейнелейтін ерекше техника. , бірақ өте мәнерлі, бақылаушының көзқарасы бойынша, поза.

Дельфийлік күймеші

Күймешінің қола мүсіні 1896 жылы Дельфидегі Аполлон ғибадатханасында қазба жұмыстары кезінде табылған және ежелгі өнердің классикалық үлгісі болып табылады. Суретте арба айдап келе жатқан ежелгі грек жастары бейнеленген Пифий ойындары.

Мүсіннің бірегейлігі – көздің асыл тастармен салынған инкрустациясының сақталғандығында. Жігіттің кірпіктері мен ерні мыспен әшекейленген, ал басы күмістен жасалған, сонымен қатар инкрустация болған болуы мүмкін.

Мүсіннің жасалу уақыты, теориялық тұрғыдан, архаикалық және ерте классиканың түйіскен жерінде - оның позасы қаттылықпен және қозғалыстың ешбір белгісінің болмауымен сипатталады, бірақ басы мен беті айтарлықтай шынайылықпен жасалған. Кейінгі мүсіндердегідей.

Афина Парфенос

Керемет құдай Афина мүсінібүгінгі күнге дейін сақталмаған, бірақ оның ежелгі сипаттамаларға сәйкес қалпына келтірілген көптеген көшірмелері бар. Мүсін тас пен қоланы пайдаланбай, толығымен піл сүйегі мен алтыннан жасалған және Афинаның басты ғибадатханасы - Парфенонда тұрған. Богиняның айрықша белгісі - үш қырлы әшекейленген биік дулыға.

Мүсіннің жасалу тарихы өлімге әкелетін сәттерсіз болған жоқ: мүсінші Фидий богиняның қалқанында амазонкалармен шайқасты бейнелеумен қатар, оның портретін ауыр жүкті көтеретін әлсіз қарттың бейнесінде орналастырды. екі қолмен тас. Сол кездегі жұртшылық Фидиастың өмірін қиған әрекетін екіұшты бағалады - мүсінші түрмеге жабылды, онда ол өз өмірін умен өлтірді.

Грек мәдениеті бүкіл әлемде бейнелеу өнерінің дамуының негізін салушы болды. Қазірдің өзінде кейбір заманауи суреттер мен мүсіндерге қарап, осы ежелгі мәдениеттің әсерін байқауға болады.

Ежелгі Эллададене, адамгершілік және интеллектуалдық көріністерінде адам сұлулығына табынушылық белсенді түрде тәрбиеленетін бесікке айналды. Грекия тұрғындарысол кезде олар көптеген олимпиадалық құдайларға табынып қана қоймай, мүмкіндігінше оларға ұқсауға тырысты. Мұның бәрі қола және мәрмәр мүсіндерде көрінеді - олар адамның немесе құдайдың бейнесін беріп қана қоймайды, сонымен қатар оларды бір-біріне жақын етеді.

Көптеген мүсіндер бүгінгі күнге дейін сақталмаса да, олардың нақты көшірмелерін әлемнің көптеген мұражайларында көруге болады.

    Грецияда қыста не істеу керек

    Гректердің ежелгі өркениетінің бұл қаласы туралы Гомердің аңыздарынан көбірек белгілі. Бұл полисті ол өзінің «Иллиадасында» айтады. Дегенмен, археологиялық қазбалар Грекия аумағында бір кездері қуатты қала-мемлекеттің болғанын растайды. Дегенмен, кейбір дереккөздер бұл мәлімдемелерді жоққа шығарады. Троя (Илион) Кіші Азия аумағындағы шағын елді мекен болғаны ресми түрде белгілі. Ол Эгей теңізінің жағасында, Троас түбегінде орналасқан. Бұл Дарданелл бұғазынан тас лақтырылған жерде болатын. Қазір бұл Түркияның Чанаккале провинциясы.

    Парос аралы. Паростағы түнгі өмір, жағажайлар және ойын-сауық

    Аптераның көне қаласы.

    Крит аралында саяхаттай отырып, сіз бай тарихы бар осы көркем аралдың тарихында өз ізін қалдырған әртүрлі өркениеттердің ескерткіштерінің көптігіне шексіз таң қалуға болады. Ханья-Ретимно тас жолының бойымен келе жатып, осы жолдың 15-ші шақырымында ежелгі Аптера қаласының қалдықтарын көруге болады.

    Бір күннің оқиғасы

Мүсін деп атауға болатын адам қолынан жасалған алғашқы туындылар ерте замандарда пайда болып, ата-бабаларымыз табынған пұттарды бейнелеген. Соңғы жүздеген мың жылдар ішінде мүсін өнері бұрын-соңды болмаған биіктерге жетті және бүгінде әлемнің көптеген қалаларының мұражайлары мен көшелерінде келушілер мен өтіп бара жатқандар арасында үнемі таңданыс тудыратын нағыз шедеврлерді көруге болады. Әр дәуірдегі атақты ресейлік және шетелдік шеберлердің қайсысы өз есімін «әйгілі мүсіншілер» санатына жатқызуға болады, ал олардың қай туындылары әлемдік өнердің алтын қорына енді?

Ежелгі әлемнің атақты мүсіншілері

Жоғарыда айтылғандай, мүсін өнері мыңдаған жылдар бұрын пайда болған, оны археологиялық қазбалар кезінде табылған адамдардың, жануарлардың және мифтік тіршілік иелерінің көптеген тас пен саздан жасалған үш өлшемді бейнелері дәлелдейді. Әрине, олардың авторлары кім болғанын ешкім білмейді, бірақ тарих біздің дәуірімізге дейінгі 14 ғасырдан бері жұмыс істеген кейбір ұлы мүсіншілердің есімдерін сақтап қалды. e. және 1 ғасырға дейін. e.

Мысалы, «Ежелгі әлемнің ең атақты мүсіншілері кім?» деген сұраққа, басқалардың қатарында ежелгі мысырлық ұлы мүсінші Тутмос Кіші есімі үнемі аталады. Ол перғауын Эхнатон сарайында жұмыс істеп, Амарна дәуіріндегі ең танымал өнер туындыларының бірі – Нефертити патшайымның бюстін жасады. Грекия мен Римнің ежелгі дәуірдегі ең атақты мүсіншілері кім болғаны туралы көбірек ақпарат бар. Атап айтқанда, Критиас пен Несиот шеберлері біздің дәуірімізге дейінгі 5 ғасырда жасаған. e. Кейінгі кездегі мүсіншілерді бірнеше рет шабыттандырған Гармодий мен Аристогейтонның керемет композициясы. Ұлы Фидий ежелгі дүниенің кереметтерінің бірі ретінде танылған алтын мен піл сүйегінің авторы бола отырып, мүсіндеу шеберлігінде бұдан да биік шыңдарға жетті. Әулие Марктың квадригасын жасаған Скопас, Праксителес және Лисипос сияқты атақты мүсіншілердің ежелгі өнердің дамуына қосқан орасан зор үлесін атап өтпеу мүмкін емес. Римдік мүсіншілерге келетін болсақ, олардың туындыларының көпшілігі, мысалы, әйгілі Аполлон Бельведер, грек түпнұсқаларының көшірмелері.

Әлемге әйгілі мүсіншілер: Орта ғасырлар

Өздеріңіз білетіндей, Батыс Рим империясы құлағаннан кейін келген тарихи кезеңнің басы өнердің дамуы үшін қолайлы кезең емес еді. Сондықтан 5-12 ғасырларға жататын мүсіннің ерекше маңызды туындылары бүгінде белгілі емес. Бақытымызға орай, уақыт өте келе, шіркеудің бұйрықтары әлсірей бастады, әулиелер мен билеушілердің мүсіндері пайда болды, олардың авторлары діни өнердің қатаң канондарынан алшақтап, өз туындыларын шынайырақ етуге мүмкіндік берді. Мысал ретінде 13 ғасырдың аяғы мен 14 ғасырдың басында жұмыс істеген әке-бала Писано сияқты шеберлерді келтіруге болады. Және, әрине, готикалық кезеңнің ең танымал мүсіншілері кім екендігі туралы сөз болғанда, Тецель капелласының сәнді құрбандық үстелін жасаған Адам Крафтты айтпай кетуге болмайды.

Ренессанс мүсін өнері

Қайта өрлеу дәуіріндегі ең әйгілі мүсіншілер мен олардың туындылары кім екенін білмейтін адам жоқ шығар. Дәл осы дәуірден дүние жүзіндегі католиктік шіркеулердің көшірмелерімен безендірілген Давид мүсіні, сондай-ақ Донателлоның Гаттамелатасы мен Бенвенуто Целлинидің «Персейі» ескерткіші сияқты шедеврлер жатады. Француз шеберлерінің ішінде итальяндық әріптестерінің ықпалымен жұмыс істеген Жан Гужон мен Жермен Пилонды атап өткен жөн.

18 ғасырдағы әйгілі мүсін шеберлері

Жаңа дәуір мүсін өнерінің тамаша үлгісі - Италия астанасының символдарының бірі саналатын Римдегі Полазцо Поли сарайындағы әйгілі Треви субұрқағы. Оның авторлары - Нептун фигурасын және тритондарды жасаған Николо Сальви және Пьетро Бракчи. 18 ғасырда Францияның атақты мүсіншілері Эдмон Бушардон мен Жан Батист Пигалле жұмыс істеп, папалардың құлпытастарымен танымал болды. Ағылшын шеберлеріне келетін болсақ, олардың арасында Джон Флаксман, Джозеф Ноллекенс және Томас Бэнкстен тұратын ерекше үштікті ажыратуға болады.

19 ғасырдағы еуропалық мүсін

Өткен ғасырдың басы әлемдік мүсін өнерінің жарқын жұлдызы - Бертель Торвальдсеннің пайда болуымен ерекшеленді, ол 1803 жылы өзінің «Джейсонын» көпшілікке ұсынды. Әйгілі әлемдік дебюттен кейін ол әртүрлі елдерден келген атақты тапсырыс берушілер арасында өте сұранысқа ие шебер болды және өзінің ұзақ шығармашылық өмірінде көптеген тамаша композициялар мен атақты адамдардың портреттерін мүсіндеді. Атап айтқанда, 1812 жылы Квиринал сарайын безендіру үшін жасаған Александр Македонскийдің ерліктерін бейнелейтін үлкен фризді атап өткен жөн.

19 ғасырдағы ең атақты мүсіншілердің кім болғанын және олардың туындыларын қарастырғанда, ең бірінші есімдердің бірі - Огюст Роден. Бұл таңқаларлық емес, өйткені оның «Ойшыл» және «Сүйіспеншілік» туындылары әлемдік өнердің ең ұлы туындылары ретінде танылған. Германиядағы мүсін шеберлеріне келетін болсақ, Мюнхендегі сарайлар мен басқа да маңызды ғимараттарды безендіретін көптеген тамаша туындылар жасаған Л.Шванталерді ерекше атап өтуге болады.

20-21 ғасырлардағы мүсіншілер

Өткен ғасырда ұлы итальяндық шеберлердің дәстүрлерін Рим үшін жасаған «Өлім есіктері» туындысымен танымал болған Джакомо Манзу жалғастырды. Сонымен қатар, сюрреалистік стильде жұмыс істеген Жак Липчиц пен Оссип Задкин сияқты шеберлерді атап өткен жөн. «Әлемдегі ең атақты мүсіншілер» санатына 1961 жылы Sotheby's-те 104,3 миллион АҚШ долларына бағаланған «Жаяу адам» туындысын жасаған адам кіреді. 20 ғасырдың аяғындағы басқа мүсіншілер Линн Чадвик пен Барри Фланаганды қамтиды.

18-19 ғасырлардағы Ресейдің атақты мүсіншілері

Петрин дәуіріне дейінгі Ресейдегі мүсін өнері туралы айтудың қажеті жоқ, өйткені ол жай ғана болған жоқ. Санкт-Петербургтің негізі қаланған кезде оның сарайлары мен алаңдарын мүсіндік композициялармен безендіру туралы ойлануға итермеледі, еуропалық елдерде әдетке айналғандай, сотқа шетелдік шеберлер шақырыла бастады. Осылайша, алғашқы әйгілі «орыс» мүсіншілері шетелдіктер болды. Мысалы, болашақ ұлы сәулетші К.Б.Растреллидің әкесі салған бірнеше көлемді портреттер бізге жетті.

Екатерина Екінші өнер академиясын құрғаннан кейін орыстар да сонда оқи бастады. Атап айтқанда, оның тұсында орыс мүсін өнерінің Ф.Шубин, М.Козловский және әйгілі Самсонды жасаған Ф.Гордеев сынды бастаушылары ерекше көзге түсті. Әсіресе 19 ғасырда көптеген дарынды шеберлер пайда болды. Атап айтқанда, дәл осы кезеңде Петергофтағы Ұлы Петр ескерткішінің авторы М.М.Антокольский, А.М.Опекушин, П.Велионский, сондай-ақ И.Н.Шредер сияқты орыстың атақты мүсіншілері еңбек етті.

20 ғасырдың бірінші жартысындағы ең танымал мүсін туындыларының бірі, әрине, социалистік реализмнің мойындалған шедеврі - Вера Мухинаның әйгілі «Жұмысшы және колхозшы әйел» ескерткіші. Берлиндегі Трептоуэр саябағы үшін «Жауынгер-азаттықты» және әлемге әйгілі «Отан» мүсінін жасаған Е.Вутечич пен А.П.Чехов пен А.Пушкин ескерткіштерінің авторы М.Аникушиннің еңбектері қызықтырақ. , ол 1957 жылы Ленинградта орнатылған.

Посткеңестік кезеңдегі ең танымал ресейлік мүсіншілер кімдер дегенге келсек, олардың қатарына Кеңес Одағы кезінде жұмысын бастап, АҚШ-қа эмиграцияға мәжбүр болған Эрнст Неизвестныйды және оның ең маңызды еңбегін қосу керек. , Сталиндік қуғын-сүргін құрбандарына арналған Магадан мемориалына арналған «Қайғы маскасы» - 1996 жылы жасалған. Соңғы онжылдықтарда кеңінен танылған мүсін өнерінің тағы бір шебері – М.Шемякин, оның шығармаларының ішінде «Балалар – ересектер зұлымдықтарының құрбандары» көп фигуралы композициясын ерекше атап өтуге болады.